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10 consejos para llevar su Vlogging al siguiente nivel

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En nuestra reciente serie de videos Creative Hustle, PetaPixel desafió a dos fotógrafos, Steven John Irby y Nate Luebbe, a avanzar en los desafíos fotográficos las 24 horas. Esto significaba que los fotógrafos debían no solo ser la estrella del espectáculo, sino también los directores y productores. Para los fotógrafos interesados en dar un giro a vlogging y convertirse en el próximo Peter McKinnon, aquí hay 10 cosas que aprendimos de la experiencia de vlogging Creative Hustle …

# 1. Aprende la estructura narrativa clásica

Si puede contar una buena historia, podrá crear un buen vlog. En términos generales, la estructura narrativa clásica implica un comienzo (un héroe emprende una búsqueda); un medio (el héroe sufre contratiempos) y un final (una conclusión dramática donde el héroe supera las probabilidades y logra la victoria). Si puede adoptar esta estructura en sus vlogs, creará ganadores.

# 2. Date una búsqueda

Darse un desafío fotográfico creativo es la “pregunta” perfecta. Te posiciona como el héroe y todos los problemas que encuentres solo servirán para aumentar el drama. En el vlog de Nate, declara su deseo de disparar a la aurora boreal desde el principio, pero está a merced del mal tiempo. Al final del vlog, el clima se despeja y logró obtener la inyección en una conclusión dramática.

# 3. Dispara, dispara, dispara

Cuanto más dispares, más opciones tendrás para cuando cortes el video. Ya sea b-roll o un detalle aparentemente sin importancia, agradecerá las opciones en la publicación. Pero no se preocupe, con experiencia pronto desarrollará un instinto para disparar las cosas correctas.

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# 4. Timelapses

Los timelapses son una herramienta que puede usar para transportar entre escenas o ubicaciones. No solo los arroje al azar, arruinará el flujo, sino que los usará estratégicamente para mover la historia.

# 5. Encuentra formas divertidas de contar tus historias

Pequeños trucos de edición pueden marcar la diferencia. Ya sea que esté aplaudiendo para agregar ropa “mágicamente”, apareciendo dos veces en un cuadro o teletransportándose de un lado del cuadro al otro, hay muchos trucos divertidos de edición que su audiencia apreciará.

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# 6. Equipo

Sony nos conectó con el Sony RX100V y fue excelente. Después de nuestra experiencia, acordamos que los 4 criterios clave para una buena cámara vlogging serían: una pantalla plegable; enfoque automático rápido; Imágenes de 4k y la mayor luz posible. El RX100V marcó todas estas casillas e incluso en condiciones de congelación en Noruega, nunca nos dio un problema.

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# 7. Trípode

Aunque sostener el estilo selfie de la cámara tiene su lugar, es un reloj resistente para todo un vlog. Un trípode ligero y uno de esos GorillaPods son esenciales para darle la libertad de moverse.

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# 8. Olvídate de la perfección

La perfección no es realista cuando se vloguelan: habrá bordes ásperos. Simplemente haga todo lo posible para solucionar el disparo y reducir el “arreglo en la publicación” tanto como sea posible: los mejores vloggers bombean múltiples videos a la semana. Por lo tanto, concéntrese en desarrollar un flujo de trabajo que no sea demasiado drenante y encuentre la línea correcta entre calidad y cantidad.

# 9. Encuentra lo tuyo

Debe considerar qué valor está ofreciendo. ¿Eres una persona naturalmente divertida o tienes muchos consejos para compartir?? ¿Está apuntando a una combinación de “Eduentretenimiento”?? Experimenta para ver qué funciona con tu personalidad y busca construir tu juego de vlogging en torno a eso.

# 10. Personalidad y energía

Quizás la parte más difícil de todo el juego: tu personaje en pantalla. Esto será más fácil con la experiencia y comenzará a sentirse más cómodo frente a la cámara. Sin embargo, nuevamente, esto depende de usted para encontrar la energía adecuada con la que su audiencia pueda conectarse y dejar que se muestre su verdadera personalidad.

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En caso de que te los hayas perdido la primera vez, aquí están los dos videos que hicimos:

Muchas gracias a Sony por patrocinar el desafío Creative Hustle y a los miembros de Sony Alpha Collective Nate Luebbe y Steven John Irby por participar!

Sobre el autor : Matthew Rycroft es un cineasta y creador de contenido con sede en Salzburgo, Austria. Puede encontrar más de su trabajo en su sitio web y Twitter.